它实际在解什么问题
一张照片记录的是光遇到表面之后的结果，并且几乎把产生这个结果的全部布光信息都丢掉了。重打光必须把这个过程倒着跑一遍。要把主光从右边挪到左边，它需要知道脸上哪些部分朝哪个方向、什么挡在什么前面、每个表面有多粗糙，而这些东西文件里一个都没有。
所以任何重打光系统其实都是两个系统。一个估形状，通常表示成深度图或者表面法线图；另一个用这个估计加上你要求的光，重新渲染明暗。质量跟着形状估计走的程度，远大于跟着渲染走。这也解释了为什么重打光在脸上效果好（模型对人脸几何有很强的先验），在杂乱室内很差（深度猜测直接崩掉）。
它能做什么，不能做什么
比较可靠的，大致按成功率从高到低：
- 挪主光方向，在一张脸或者单个物件上。最常见的需求，也是模型处理得最好的。
- 改软硬。 硬变软比软变硬容易，因为柔化只是把明暗糊开，而硬化必须造出原本不存在的阴影边缘。
- 色温与偏色。 几乎总是可信，因为它离调色式的改动最近。
- 补一道轮廓光或者加一盏景内光源。 只要灯本身留在画外，效果都不错。
不可靠的，在你承诺能修之前值得知道：
- 救过曝高光和死黑阴影。 它们底下什么都没有。把主光往已经削顶的区域摇，产出的是合理的虚构。
- 玻璃和金属上的反射与高光。 这些取决于整个环境，不只是表面本身。
- 头发，尤其是逆光的头发。 一根根细丝需要逐丝的遮挡关系，而深度估计里没有。
- 一组镜头之间的一致性。 每帧都是单独估的。
提示词怎么写
把它当成写给灯光师的布光单，不是许愿。两件事最关键：把光说准，以及明确写出什么不许变。
按方向、质感、颜色、衰减这个顺序点名，用布光图会用的词汇：single soft key from high frame left at about 45 degrees, warm 3200K, deep falloff into shadow on the right cheek。better lighting、电影感的光这类含糊要求换来的只是对比度被推高，因为模型拿不到任何空间性的指令。
然后把其余一切锁死，因为人像重打光模型在重新渲染一张脸时，身份和服装都会漂：keep the pose, expression, wardrobe and background exactly as they are。就这一句能挡掉大部分不请自来的改动。
描述起来太费劲的时候，改用光线迁移。丢一张参考帧纯粹当光线范例，比描述一个不常见的布光快，而且当这个镜头必须和你已有的素材对上时，这才是正确做法。
任何需要精度的场合，都圈出区域再打。合影里只对一张脸做带遮罩的重打光，既对模型更容易，也对你更容易检查，同时保护住你本来就满意的那部分画面。
它在流程里的位置
重打光最值钱的用法是在前期，当作视觉开发工具：生成一张图，重打四种光，在投产一整组镜头之前先把方向定下来。这样用，它替代的是一次布光测试，不是一次重拍。
放到后期当救火用 —— 修一段本来就打坏了的素材 —— 可靠性低得多，而决定成败的是曝光而不是模型。如果原素材在高光和暗部都留住了细节，重打光就有材料可用；如果没留住，诚实的选项只有调色或者重拍。