Éditeur vidéo IA

Importez un clip et dites ce qu'il faut changer — restyler, changer le décor, changer l'apparence du sujet. Le mouvement et le travail de caméra restent, vous ne régénérez donc pas le plan.

Caractéristiques clés

Gardez le mouvement, changez le rendu

Le mouvement et le travail de caméra de la source restent ; seule l'apparence change — ce qu'une régénération ne peut pas faire, puisqu'elle change aussi le mouvement.

Décrivez la modification en une phrase

« Fais qu'il neige », « passe-le en animation », « mets la veste en rouge » — sans redécrire tout le plan.

Les images de référence sont acceptées

Quand les mots ne suffisent pas à verrouiller un rendu, joignez une image de référence — bien plus précis qu'un empilement d'adjectifs.

Plusieurs modèles au choix

Certains sont plus forts sur le restylage global, d'autres sur le remplacement localisé. Relancez les mêmes rushes sur un autre.

Cas d'utilisation

Restyler des rushes existants

Restyler des rushes existants

La composition et le mouvement sont bons, seul le rendu ne l'est pas — changez-le directement.

Verrouiller le style avec une référence

Verrouiller le style avec une référence

Fournissez une image de référence et poussez tout le clip vers cette direction visuelle.

Harmoniser un lot de rushes

Harmoniser un lot de rushes

Plusieurs clips de provenances différentes, restylés vers un rendu unique avant d'être montés ensemble.

Décliner un spot produit

Décliner un spot produit

Un même plan produit, de nouveaux décors et de nouvelles palettes, plusieurs versions de diffusion.

Comment utiliser

01

Ouvrez l'Éditeur vidéo IA et importez le clip à modifier.

02

Décrivez la modification en une phrase, en joignant une référence de style si cela aide.

03

Téléchargez le résultat, ou envoyez-le sur la toile pour continuer le montage.

Plongée profonde

Gardez le mouvement, échangez le rendu

Vous générez un clip, le mouvement et le travail de caméra sont bons, et le style ne va pas. Régénérer est le réflexe évident et le plus regrettable : le mouvement change aussi, et ce qui vous plaisait ne survit pas.

L'édition vidéo fait autre chose — elle change l'apparence par-dessus le mouvement existant. La composition reste, la caméra reste, l'action reste ; ce qui change, c'est le rendu.

« Fais qu'il neige. » « Passe-le en animation. » « Mets la veste en rouge. » Une phrase, sans redécrire le plan.

Une référence vaut mieux que des adjectifs

Le style est difficile à verrouiller avec des mots. « Cinématographique », « haut de gamme » ou « à la japonaise » ne veulent pas dire la même chose pour tout le monde, et la lecture du modèle ne coïncidera pas nécessairement avec la vôtre.

Joignez donc une référence quand vous le pouvez — une image porte plus d'information visuelle exploitable qu'un paragraphe d'adjectifs. Pour harmoniser plusieurs clips de provenances différentes, les passer un à un avec la même référence est la voie la moins laborieuse.

Surveillez l'ampleur de la modification : le style global, le décor et la palette du sujet fonctionnent bien. Demandez quelque chose de très éloigné de la source et la préservation du mouvement commence à céder, l'image se déstabilise. Dans ce cas, régénérer est généralement plus propre que de forcer une modification.

Quand passer à un autre outil

  • Vous voulez un plan entièrement neuf — le générateur vidéo.
  • C'est simplement trop court — l'extension vidéo ; cette page ne change pas la durée.
  • Il vous faut modifier un objet précis — le remplacement localisé tient mal sur toutes les images. Extrayez une image clé, corrigez-la avec l'édition d'images, puis régénérez le mouvement avec la première-dernière image.
  • Vous voulez changer le mouvement, pas le rendu — le contrôle de mouvement.

Une façon raisonnable d'y penser

Le test porte sur ce que vous cherchez à préserver :

Garder le mouvement, changer l'image → cette page. Garder l'image, changer le mouvement → le contrôle de mouvement. Ni l'un ni l'autre ne vous satisfait → revenez au générateur vidéo ; ne gaspillez pas des passes en édition.

Cette page apparaît d'ordinaire vers la fin : les rushes existent et ont besoin d'un rendu cohérent avant d'être montés ensemble. Elle est rarement le point de départ.

Questions fréquemment posées

En quoi est-ce différent d'une régénération ?+

Régénérer change le mouvement et le travail de caméra en même temps que le reste — ce qui vous plaisait ne survit pas. L'édition vidéo change l'apparence par-dessus le mouvement existant, donc la composition et l'action restent. Si le mouvement vous plaît et que seul le rendu vous déplaît, c'est cette page.

Jusqu'où la modification peut-elle aller ?+

Le style global, le décor, l'apparence du sujet et la palette fonctionnent tous bien. Plus la modification est ample, plus la préservation du mouvement devient tendue — demandez une transformation très éloignée de la source et l'image commence à se déstabiliser. Pour les grands écarts, régénérer est généralement plus propre que de forcer une modification.

Puis-je ne changer qu'une partie du cadre ?+

Le remplacement localisé est bien plus difficile en vidéo qu'en image, car il doit tenir sur toutes les images. En pratique, on décrit une direction d'ensemble plutôt que de cerner un objet unique. Pour changer une chose précise, extrayez une image clé, corrigez-la avec l'édition d'images, puis régénérez le mouvement avec la première-dernière image.

La durée change-t-elle ?+

L'édition conserve la durée et le rythme de la source. Passez par l'extension vidéo pour allonger ; les changements de rythme relèvent du montage. Cette page ne touche pas au temps.

Plus de modèles